Risbe v minimalističnem slogu za kopiranje s črnim peresom, svinčnikom, akvarelom

Priljubljen slog Za minimalizem sta značilna izraznost in jedrnatost. Ta kombinacija lastnosti omogoča ustvarjanje slik celo tistim, za katere so bile šolske ure risanja mučenje.

Rojstvo sloga, ideje in namena

O minimalizmu se je prvič razpravljalo v 60. letih. prejšnjem stoletju. Njegova domovina je bila Amerika, njegov ustanovitelj pa Frank Stella. Je znan slikar iz Massachusettsa, mojster abstrakcije. Leta 1960 je javnosti predstavil zbirko del "Črne črte", naslikanih na lakonski način, nenavaden za tisti čas, s črno kot prevladujočo barvo.

Stelline ideje so bile všeč drugim avantgardnim umetnikom:

• Rayman;
• Le Vittu;
• Flavin;
• Maleviču.

Zaradi njih je bil minimalizem sprva obravnavan kot ena od smeri avantgardnega slikarstva, saj je imel veliko skupnih značilnosti z:

• abstrakcionizem;
• konstruktivizem;
• impresionizem.

Kasneje se je pojavila kot ločena, polnopravna umetniška smer. Danes je minimalizem v slikarstvu slog, v katerem je glavno načelo maksimalna poenostavitev slike, odprava sekundarnih, nepomembnih podrobnosti, hkrati pa ohranjanje glavnega bistva dela. Ta slog je filozofsko premišljevanje o temi, razmišljanje o njenem bistvu.

Izrazne značilnosti

Minimalisti so se postopoma oddaljili od kanonov avantgardnega slikarstva in ustvarili nov, edinstven slog, ki zanika obstoječe dogme in pravila.

Umetniku in gledalcu je dal priložnost:

• pokažite svojo domišljijo;
• razmišljati;
• analizirati;
• filozofirati.

Glavne značilnosti minimalizma vključujejo:

• popolna zavrnitev kanonov klasike, zlasti realizma;
• ignoriranje manjših podrobnosti, ki ne nosijo nobene pomenske obremenitve;
• majhno število barv: običajno se ne uporablja več kot 3, pogosteje pa so minimalistične slike enobarvne. Prednost imajo črna, rdeča, rumena, zelena;
• pomanjkanje gladkih svetlobnih prehodov;
• shematske slike, široka uporaba geometrijskih oblik;
• uporaba coniranja prostora za ustvarjanje ustreznega razpoloženja;
• asimetrija slik.

Za risbe v slogu minimalizma je značilna nepopolnost in podcenjenost. Avtor ne poskuša vsiliti svoje vizije gledalcu in mu daje pravico, da samostojno »dokonča risanje« tistega, kar je ostalo »v zakulisju«. Minimalizem je popolno nasprotje klasicizma, s svojim natančnim upodabljanjem podrobnosti, gladkimi barvnimi prehodi, raznolikostjo barv in realističnimi slikami.

Risbe v minimalističnem slogu za kopiranje

Lakonizem slik, ki je značilen za slog, njihova konvencionalnost, možnost uporabe jasnih ravnih linij in odsotnost strogih zahtev glede barvne palete ustvarjajo idealne pogoje za samoizražanje.

Mojster bo potreboval:

• fantazija;
• želja po ustvarjanju;
• poznavanje tehnik risanja, ki so v veliki meri odvisne od tega, kakšno orodje bo uporabil za slikanje svojih mojstrovin.

S svinčnikom

Za začetnika umetnika je svinčnik najboljše orodje, saj omogoča popravljanje napak, risbe pa kljub neizkušenosti izpadejo urejene, lahke in jasne. Vendar obstaja en pogoj: prava izbira orodja.

Za delo boste potrebovali:

Material	Opis
Svinčniki različnih trdot	Potrebne bodo naslednje možnosti: · H – težko – za predhodno skiciranje; · HB – srednje trda – za risanje kontur; · B – mehko – za nanašanje retuširanja. Svinčnike bo treba nabrusiti, da ne bodo rezali papirja. Konica mehkega svinčnika mora biti rahlo zaobljena.
Nož za ostrenje svinčnikov	Bolje je izbrati model s protizdrsnim premazom na ročaju. Dobra možnost je rezalnik tapet z zložljivim rezilom.
Radirka	Brez dobre radirke ne boste dobili nič drugega kot umazano mesto na papirju. Še bolje bi bilo, če bi bila 2 radirki: · normalno – s trdo in mehko stranjo; · radirka za gnetenje – radirka, ki zlahka prevzame katero koli obliko. Z njegovo pomočjo lahko odstranite odvečne črte na težko dostopnih mestih.
Papir	Tanek papir, ki se uporablja za tiskalnike, ne bo deloval: potrebujete debel papir Whatman. Lahko kupite šolski album za risanje, optimalen format je A4. Na dobrem Whatman papirju so črte jasne, po potrebi jih je mogoče enostavno odstraniti, ne da bi pri tem pustili sledi, papir pa se s svinčnikom ne drobi ali razteza.

Ko imate vse, kar potrebujete, se morate naučiti pravilno držati svinčnik.

Odvisno od tega, za kaj je bilo pobrano:

• Tradicionalno se svinčnik drži kot pero, kadar je treba orisati konturo ali narisati gladko črto.
• Roka čez svinčnik: Svinčnik vodi kazalec, ki se nahaja vzdolž njega. Uporablja se za barvanje in nanašanje senc
• Roka pod svinčnikom: pritisk nadzirata kazalec in palec. Ta položaj bo potreben v fazi skiciranja za ustvarjanje tankih, komaj ločljivih črt.

Minimalistične risbe s svinčnikom bodo zahtevale tudi obvladovanje naslednjih tehnik:

Tehnika	Opis
Izvalitev	To so kratke, tanke črte, ki jih narišemo s svinčnikom, dvignjenim od papirja, na približno enaki razdalji druga od druge. Šrafiranje omogoča doseganje različnih barvnih nasičenosti in poudarjanje teksture predmeta.
Senčenje	To razmazovanje potez svinčnika za doseganje enotnega tona bo dalo občutek volumna. Senčenje se izvaja vzdolž potez s posebnim orodjem. Na papir najprej z mehkim svinčnikom nanesemo ravne in cikcakaste poteze.

Ne smete zanemariti osnovnih zakonov risanja, ki pravijo:

• bližje kot je predmet, večji se zdi;
• bližje kot je predmet, nižje mora biti na risbi;
• od obeh predmetov je tisti, katerega konture se prekrivajo z drugim predmetom, bolj oddaljen;
• črta obzorja, narisana na papirju, bo okrepila iluzijo prostora;
• predmeti, ki se nahajajo dlje, so narisani manj podrobno, so svetlejši in njihovi obrisi so rahlo zamegljeni;
• za prikaz glasnosti je potrebno del predmeta, ki je bližje svetlobi, narediti svetlejši;
• Senca bo pomagala poudariti volumen predmeta.

Ogrevanje pred risanjem je nujno. Če želite to narediti, lahko na prazen list papirja narišete več črt, eksperimentirate s senčenjem, uporabljate svinčnike različnih trdot in jih držite na različne načine: pod roko, nad roko, tradicionalno.

Sprva se mojster začetnik ne bi smel lotevati zapletenih platen. Otroške risbe so najbolj primerne za trening. Zaradi preprostosti oblike in odsotnosti sekundarnih podrobnosti jih lahko uvrstimo med minimalistične.

Na primer, če želite narisati ribo, lahko delo razdelite na naslednje korake:

1. Narišite krog in narišite vodoravno črto, ki ga deli na dve polovici.
2. Z uporabo meja kroga in črte kot vodila ustvarite obris ribe.
3. Narišite plavuti.
4. Dodajte oko in nekaj potez, da pokažete teksturo plavuti.
5. Z radirko odstranite vsa nepotrebna območja.

Nato lahko nadaljujete z bolj zapletenimi risbami, vendar načelo risanja ostaja enako:

• razčleniti kompleksno sliko na enostavnejše, ki temeljijo na geometrijskih oblikah;
• Najprej narišite glavni obris in nato dodajte značilne elemente, ki so lastni predmetu.

Sprva lahko vzamete že pripravljene vzorce za kopiranje, kasneje pa narišete vse, kar vam pade v oči, odstranite sekundarne podrobnosti in poenostavite obrazec.

S črnim peresom

Minimalistične risbe s peresom so primerne za umetnike, ki imajo risarske sposobnosti, saj bo nemogoče popraviti narisano. Z nekaj izkušnjami se slike v primerjavi s svinčnikovimi izkažejo za bolj izrazne in žive.

Pri izbiri peresa je treba upoštevati, da kemični svinčnik ni primeren, saj lahko v ključnem trenutku preneha pisati ali, nasprotno, na papirju pusti preveč svetle, mastne sledi. Gel pero je brez teh pomanjkljivosti.

Pri risanju z gelskim peresom ne pozabite: mehkejša kot je površina, na kateri leži list papirja, debelejša bo sled, ki bo ostala. Debelino črte lahko spreminjate tako, da risbo položite na trdo površino mize ali na kup papirja. Druga možnost je podloga (rapidograf), zasnovana za risarska dela s črnilom. To orodje bo stalo več kot gelsko pero.

Za ustvarjanje polnopravne risbe jo morate kupiti tudi v treh različnih premerih pisalne palice:

• za glavno zasnovo – 0,3 mm;
• za senčenje senc – 0,8 mm;
• za upodabljanje predmetov v ozadju – 0,1 mm.

Vendar nima slabosti gel pisala:

• se ne umaže;
• piše po svinčniku in po robovih;
• linije so jasne in mehke.

Vsak papir bo zadostoval - papir za tiskalnik, šolski zvezki, beležke. Edini nezaželeni listi so teksturirani, reliefni in sijajni: črte na njih bodo ležale neenakomerno. Najboljša možnost je gladek, debel papir formata A3 ali A4. Postopek risanja se začne s prenosom obrisa risbe na papir. Če želite to narediti, lahko konture označite s pikami.

Dobra stvar pri tej metodi je, da omogoča enostavno oceno velikosti risbe in se izognemo neprijetni situaciji, ko se nenadoma izkaže, da del risbe sega čez list. Pike lahko nanašamo ročno ali z uporabo preproste naprave, imenovane svetlobna tabla. Lahko ga izdelate sami tako, da svetilko postavite v škatlo in jo pokrijete s steklom ali pa risbo položite ob okensko steklo.

Za preproste risbe boste potrebovali:

1. Ustvarite pikčasto konturo.
2. Povežite pike s črtami.
3. Pobarvajte potrebna območja.

Za zapletene risbe ali če pik ne morete pravilno narisati, lahko vnaprej naredite skico s svinčnikom in nato sledite vzorcu.

Takšna je:

1. Naredite okvir in obrisajte risbo.
2. Ustvarite ozadje.
3. Nanesite majhne podrobnosti, ustvarite teksturo.
4. Pridobite minimalistično obliko.

Pomembno je upoštevati ta navodila:

• Rišite črte s hitrimi in samozavestnimi gibi.
• Za ta slog je sprejemljivo, da ima slika manjše pomanjkljivosti. Na primer, ukrivljene črte, nekaj asimetrije in porušeni proporci naredijo risbo izvirno.
• Če vam slika ni všeč, jo morate dokončati. Včasih so rezultati takšnih poskusov nepričakovani.
• Senčenje nanesite s pomočjo sekajočih se črt. Bolj gosto kot so nameščene, temnejše bo osenčeno območje. S spreminjanjem frekvence in smeri črt lahko dosežete učinek glasnosti in igre senc.

Ko obvladate umetnost risanja s peresom, lahko poskusite z metodo neprekinjene črte, ki jo je razvil kanadski umetnik Joseph Slater.

Minimalistične risbe, ustvarjene iz 1 vrstice, izgledajo izvirno in svetlo. Začeti je vredno s preprostimi slikami, na primer poskusite narisati ograjo in drevesa.

Za to potrebujete:

1. Na papir narišite črto, ki jo sestavljajo daljši navpični in krajši vodoravni odseki. Da bi ustvarili vizualni občutek volumna, je treba ograjo postopoma spuščati od sredine do dna lista.
2. Deblo in krošnjo prvega drevesa narišite tako, da črto zasukate v spiralo in se premikate v smeri urinega kazalca od debla.
3. Gladko se premaknite do debla drugega drevesa.
4. Ko narišete krono drugega drevesa, se spet spustite navzdol in narišite nekaj cvetov in travnih bilk.

Risba je narejena s hitrimi, samozavestnimi gibi, pero se ne dvigne s papirja, geometrijska natančnost ni potrebna.

Akvarel

Z akvarelnimi barvami lahko naslikate skoraj vse in prenesete vsako čustvo. Vendar pa bo delo z njimi zahtevalo spretnost, pozornost in natančnost. Najprej morate izbrati pravi papir. Če se odločite napačno, se bo zmočil in deformiral. Če imate malo izkušenj, lahko kupite več različnih rjuh in preizkusite vsako od njih.

Ne smete kupovati papirja z gostoto pod 300 g/m²². Profesionalci uporabljajo predvsem rjuhe z gostoto 600 g/m2.². Za neizkušene obrtnike papir, kot so "školjka", "platno", "lan", ni priporočljiv, saj je delo z njim težko. Poleg tega je treba upoštevati, da se akvareli ne uporabljajo na majhnih listih papirja; minimalna velikost je standardni albumski list.

Ni priporočljivo kupovati poceni amaterskih kompletov barv: bolje je kupiti profesionalne, ki bodo lepo ležale na papirju in se ne bodo razmazale po njem. Pastelnim odtenkom ali tistim z dodatkom bele se je treba izogibati. Potrebovali boste tudi čopiče različnih velikosti, namenjene slikanju.

Preden začnete delati, morate eksperimentirati z barvami in se naučiti, kako jih mešati, da dobite različne barve in odtenke.

Ko izberete predmet, s katerega bo slika napisana, je potrebno:

1. Pozorno si ga oglejte.
2. Miselno ga razdelite na posamezne dele.
3. Naredite skico s svinčnikom.

Strokovnjaki svetujejo začetnikom, da v svojih prvih delih uporabljajo akvarele le kot pomožno orodje za ustvarjanje poudarkov. Ko pridobite izkušnje, se lotite slikanja z akvarelom. Pokrajina s svinčnikom (peresom) in akvarelom v minimalističnem slogu za tiste, ki so prvič vzeli v roke čopič, se lahko dobro izide, če upoštevate nasvet.

Takšni so:

• Če je papir preveč gladek in se akvarel ne prime nanj, lahko barvi dodate malo pralnega praška ali mila. Lažje se bo prilepil na površino lista.
• Za odstranitev posušene barve najprej nanesite tekoči temeljni premaz na papir. Pomembno je upoštevati, da bo površina postala bolj spolzka, zato je priporočljivo najprej malo vaditi.
• Obvladati je treba tehniko glaziranja. Ta nanos prosojne zaključne plasti na podlago omogoča prenos najfinejših odtenkov svetlobe.
  
• Za risanje živalskega krzna ali žametne teksture sadja se uporablja metoda suhega čopiča. V ta namen se barva nanese na čopič, presežek se odstrani s prtičkom in dlake čopiča se poravnajo, nato pa se barva s kratkimi, lahkimi potezami nanese na želeno območje, ki je že pobarvano v glavni barvi.
• Ni se treba bati nenavadnih barvnih kombinacij, malomarnosti in nedokončanega dela. V minimalizmu je vse to dobrodošlo.
• Akvarela ne mešajte z belo, da bi ustvarili svetlejši odtenek: barva bo zaradi tega motna. Bolje je, da akvarelu dodate vodo, zaradi česar je prosojen, papir pa ga bo dopolnjeval z belo barvo.
• Pri nanašanju ene plasti na drugo morate prehajati od svetle proti temni in ne obratno.
• Več plasti kot nanesete na papir, bolj temna bo barva barve. Če želite narediti svetlo sliko, morate narediti le 1 plast.
• Začeti bi morali delati s svetlimi in bolj oddaljenimi območji, postopoma pa se premikati k temnejšim in bližjim.
• Upoštevati je treba sposobnost rumene barve, da popolnoma prekrije vse druge barve. Na primer, če želite nebo delno pobarvati rumeno in delno modro, najprej nanj položite rumeno in nato modro.
• Upoštevati je treba, da mešanje nasprotnih barv (zelene in rdeče, vijolične in rumene, modre in oranžne) ustvari sivo barvo. Ni jih treba postavljati blizu skupaj, in če je potrebno, bodite previdni.
• Če v mešanici ni dovolj vode, bodo poteze jasno vidne, kar ni vedno zaželeno, če pa je vode preveč, bo akvarel postal prozoren. Pomembno je vaditi, da določite optimalno količino.
• Ni treba razredčiti veliko barve naenkrat.
• Bolje je uporabiti 2 posodi z vodo: 1 – za čiščenje čopiča, 2 – za redčenje barv.
  
• Barvo je treba redčiti samo v belih posodah, sicer so napake neizogibne.
• Ko odprete nov komplet, morate na prazen list papirja nanesti vzorce vsake barve, da ocenite njihovo barvo.
• Čopiče je treba oprati s hladno vodo in milom. Zaradi tega je lažje odstraniti morebitne preostale pigmente z njih;

Zanimive risbe v skicirki za začetnike

Beseda "skicirka" pomeni "knjiga za skice". Ta zvezek ali beležka ni za poslovne zapiske, temveč za dušo, razmislek, ustvarjalnost in risanje. Za razliko od običajnega zvezka listi v skicirki niso črtasti. Skicirke se razlikujejo po namenu, kar vpliva na njihovo velikost in težo papirja.

Obstajajo kopije za:

• črke;
• grafične slike;
• akvarelne skice;
• risbe z markerjem.

Za začetnika, ki se še ni odločil, katero orodje bo uporabil za ustvarjanje risb, je bolje, da kupi akvarelno različico, ki je primerna tako za svinčnik kot za pero. Teme lahko vzamemo z interneta, okoliškega sveta ali fotografij.

V minimalističnem slogu lahko s 1. črto narišete živali, ptice, ljudi, gospodinjske predmete ali abstraktne slike. Minimalizem je odličen tudi za otroško ustvarjalnost. Izberejo se ustrezni motivi in ​​preproste slike, skupaj z otroki pa se naučijo osnov risanja s svinčnikom, peresom in akvareli.

Tisti, ki so prvič vzeli v roke skicirko in s strahom gledajo prazne strani, saj se bojijo, da bi jih uničili z nerodnim potezom, si morajo zapomniti:

• Minimalizem je poseben slog, v katerem pomembna ni sposobnost risanja popolnoma ravne črte, risanja popolnega kroga, temveč domišljija, izvirnost razmišljanja, sposobnost razmišljanja v lakonskih podobah.
• Ni treba poskušati ustvariti mojstrovine prvič, če za risbo izberete zapleteno ploskev: obstaja velika verjetnost, da poskus ne bo uspešen. Bolje je začeti s preprostimi slikami.
• Ni se treba bati napak. Vsi delajo napake, tudi briljantni umetniki. Prišlo bo do neuspehov in to je v redu. "Slaba" risba vam bo dodala izkušnje in vam pomagala naučiti se nekaj novega. Glavna stvar je, da po tem analiziraš, kaj je z njim narobe.
• Ni treba primerjati svojega dela z drugimi.
• Postaviti si morate le realistične cilje, za katere trezno ocenite svoje osebne zmožnosti in ne zahtevajte nemogočega.
• Risanje je treba početi z veseljem: ko uživate v dejavnosti, potem učenje napreduje uspešneje.

Upoštevati je treba tudi, da bodo prepogoste odlašanja, vztrajna zadržanost do svinčnika, peresa ali barv privedle do tega, da bo skatebook opuščen.

Redno morate risati, šele takrat lahko pričakujete rezultate v obliki izvirnih, prostornih in lakoničnih slik v slogu minimalizma. Vsakodnevno delo bo razvijalo lastnosti, kot so pogum, samozavest, navdih in želja po ustvarjanju.

Video o minimalističnih risbah

Lepa risba v minimalističnem slogu: