Brezplačne spletne lekcije akademskega risanja iz nič

Učni načrt vseh umetniških šol nujno vključuje predmet, imenovan akademsko risanje. Lekcije iz nič urijo umetnikovo sposobnost prenosa volumna in teksture predmeta na ravno površino z uporabo chiaroscura.

Kaj je akademsko risanje

Akademsko risanje (pouk iz nič je potreben za začetnika) je dolgo delo, ki poteka v več sejah. Glavni cilj, ki si ga umetnik prizadeva, je obvladati osnove vizualne pismenosti. Praviloma je narisan določen predmet ali subjekt.

Glavna cilja akademskega risanja sta obvladovanje slikarskih tehnik in preučevanje različnih oblik. Končano delo z največjo natančnostjo prenaša zunanje značilnosti narisanih predmetov. V tem primeru je treba upoštevati kot vpada svetlobe in okolico.

Akademsko risanje je predmet v sistemu umetniške vzgoje, strukturiran je od najlažjega do najtežjega:

Oder	Opis
1	Slika preprostih ravnih okraskov
2	Risanje geometrijskih oblik
3	Tihožitje in notranje slike
4	Risanje mavčnih glav in njihovih delov
5	Ustvarjanje portretov
6	Slika anatomskih modelov
7	Risanje človeške figure

Akademska risba (pouk iz nič vključuje profesionalen pristop) je ustvarjena samo iz življenja, brez uporabe fotografije ali videa. Eno glavnih načel je preučevanje narave v njeni prvotni obliki. V takšni risbi je uporaba ustvarjalnih tehnik in poskusi eksperimentiranja nesprejemljiva.

Posebnosti

Dela umetnikov, ki so preučevali takšno temo, kot je akademsko risanje, je mogoče takoj ločiti od ostalih. Njihova glavna značilnost je, da izgledajo profesionalno.

Medtem ko lahko amaterski umetniki le kopirajo svojo okolico, lahko profesionalci upodobijo predmet iz katerega koli kota.

Z obvladovanjem osnov akademskega risanja se umetnik nauči umetniške pismenosti. To usposabljanje pomaga razviti pomembne veščine in zlasti sposobnost samozavestnega zapisovanja idej na papir.

Med poukom bodoči umetnik:

• spozna zakone perspektive in kako jih upoštevati pri svojem delu;
• pridobiti spretnosti razporejanja predmetov na listu papirja;
• naučite se pravilno odražati vsa razmerja predmetov na listu papirja;
• obvladal bo umetnost postavljanja svetlobe in sence ter prenašanja teksture predmetov.

Orodja in materiali za risanje

Vsak, ki se odloči za risanje, se mora na ustvarjalni proces skrbno pripraviti. Najpomembnejša faza priprave bo pravilen odnos: pokazati je treba željo ne le po umetniški dejavnosti, temveč tudi po nenehnem učenju novih tehnik.

Ko se trdno odločite za začetek usposabljanja, lahko nadaljujete na naslednjo fazo - nakup materialov in orodij, ki bodo potrebna za to delo.

Za akademsko risanje, tako kot za katero koli drugo risanje, potrebujete:

• papir;
• svinčnik;
• radirka;
• ostrilec.

Potrebovali boste tudi dodatne naprave, ki bodo poenostavile delo in pripomogle k boljši kakovosti končne risbe.

Svinčnik

Glavno orodje umetnika, ki ustvarja akademske risbe, bo preprost svinčnik. Za gradnjo je najbolje uporabiti trše svinčnike. Na primer, za to so zelo primerni svinčniki z oznakami 2H, H, HB. Slednji je nekakšen "hibrid" mehkih in trdih svinčnikov.

Če uporabljate trde ali trdo-mehke svinčnike, boste lažje dobili čisto podlago za nadaljnjo risanje. Vendar je bolje, če osnove naredimo z mehkimi svinčniki, ki so označeni s številko z latinsko črko "B" poleg nje (na svinčnikih, proizvedenih v Rusiji, je to lahko ruska črka "M").

Pri izbiri med trdimi in mehkimi svinčniki je treba upoštevati, da se z zmanjšanjem trdote mine zmanjšuje tonski razpon. Govorimo o lestvici tonov od trdih do svetlih. Manjši kot je pritisk na svinčnik, svetlejši bo ton sledi, ki jo pusti na papirju. Skladno s tem se bo z naraščanjem tlaka ton temnil.

Z nekaj vaje lahko celotno risbo narišete z enim mehkim svinčnikom. Dovolj je, da preprosto spremenite silo pritiska. Pri delu bo umetnik lahko izbral metodo risanja, ki mu ustreza, ali pa našel optimalno kombinacijo teh metod.

Papir

Ko se odločite za svinčnik, lahko začnete izbirati papir. Prednost je treba dati gostim, gladkim listom. Lahko vzamete na primer risalni papir ali Whatman papir. Glavna prednost takšnih listov papirja je, da lahko na njih večkrat popravite napake.

Če na primer med risanjem narišete dodatno črto, jo lahko preprosto odstranite z radirko. To papirju praktično ne bo škodovalo. Posebej priporočljivo je dati prednost takšnemu papirju tistim, ki šele začenjajo obvladovati osnove likovne umetnosti.

V prihodnosti bo s postopnim prehodom na nove faze takšnih napak manj, same risbe pa bodo boljše.

Radirka

Brez tega predmeta je zelo težko izvajati umetniške dejavnosti. Potrebujejo ga ne le začetniki, ampak tudi tisti, ki so že dosegli precejšen uspeh pri risanju. Mnogi izkušeni umetniki priporočajo, da daste prednost izdelkom Koh-i-noor, na površini katerih je okrašen ljubki črno-beli slon z ukrivljenim prtljažnikom.

Prednosti teh radirk so, da:

• so dovolj mehke, da omogočajo previdno odstranjevanje sledi svinčnika;
• Niso brez trdote, zato se pri uporabi ne drobijo na majhne koščke.

Brusilnik ali nož za pisarniški material

Svinčniki, ki se uporabljajo za risanje, morajo biti pogosto naostreni. Za to potrebujete poseben ostrilec. Vendar pa mnogi priporočajo uporabo noža za rezanje. Omogoča, da je odprto območje grafita bolj podolgovato in strožje.

To je z brusilnikom nemogoče, in bolj ostra in daljša kot je mina, dlje se bo obrabljala in manj pogosto boste morali orodje brusiti.

Nag

Gnetna blazinica je neobvezen pripomoček, če pa jo uporabite, bo delo veliko lažje in rezultat bo kakovostnejši.

Gnetena radirka je neke vrste radirka, vendar je material, iz katerega je izdelana, prožen in ji je zato mogoče dati poljubno obliko. Na primer, lahko ga naredite zaobljenega ali, nasprotno, ostrega. Zasenčeno območje lahko porišete z gnetenim peresom.

Brusni papir

Za ustvarjalno delo pri akademskih urah risanja je priporočljivo pripraviti majhen kos drobnozrnatega brusnega papirja. Prišel vam bo prav, ko boste morali hitro naostriti konico svinčnika.

Podloga

Mnogi umetniki pri svojem delu uporabljajo posebno orodje – liner. To je ime vrste kapilarnega peresa, ki uporablja črnilo na vodni osnovi.

Za risanje tankih črt, ki so hkrati bogate barve, je potreben črtalo.

Barvni svinčniki

Če želite svoji sliki dodati barvo, lahko uporabite barvne svinčnike. Umetnik izbere barve po lastni presoji.

Tablični računalnik

Zelo priročno je uporabiti tablico za risanje, na kateri je končano delo pritrjeno s trakom.

Mojstrski tečaji

Akademsko risanje (pouk iz nič se začne z upodobitvijo vsakdanjih predmetov in geometrijskih figur) ima širok spekter tem. Odvisno je od izobraževalnih ciljev. Najpogostejša praksa je risanje vsakdanjih predmetov in upodabljanje geometrijskih likov.

Kocka

Risanje kocke je najpreprostejša naloga upodabljanja tridimenzionalnih predmetov v prostoru. Ta lekcija postavlja temelje za izražanje glasnosti. Na tej stopnji začetniki delajo veliko napak in pomembno jih je pravočasno popraviti, da se ne prenesejo na naslednje lekcije.

V izobraževalnih ustanovah za risanje kocke zagotavljajo mavčni izdelek ustrezne oblike. Če pa nameravate delo opraviti sami, lahko najprej z lastnimi rokami izdelate kocko iz kartona ali papirja.

Predmet je treba pripraviti za to, da:

• Postavite ga na belo ali sivo površino, tako da bo senca, ki jo meče, jasno vidna.
• Prepričajte se, da je vir svetlobe pravilno nameščen. Moral bi biti na vrhu in ob strani kocke. V tem primeru bosta osvetljena 2 vidna roba.

Hkrati naj bo kocka sama tik pred vašimi očmi, vendar nekoliko spodaj, tako da lahko poleg njenih dveh ploskev vidite tudi tretjo. Bolje je dati prednost sončni svetlobi. Predmet lahko na primer postavite na okensko polico.

• Pri risanju morate sedeti vzravnano, da bo kot gledanja ostal nespremenjen. Optimalna razdalja med umetnikom in upodobljenim predmetom naj bi bila vsaj dvakratnik in največ trikratnik velikosti risanega prostora.

Pomembno je upoštevati ne le kocko samo, temveč tudi površino, na kateri se nahaja. Posledično mora biti razdalja približno 60 cm.

Ko končate s pripravljalnim delom, lahko začnete risati:

• Narišite tanke črte, ki označujejo položaj kocke na listu papirja. Nahajati se mora v središču skupaj s senco. Najprej so robovi narisani s tankimi črtami. Ne smemo pozabiti, da so v tej geometrijski figuri vzporedni. Vendar pa se morajo po zakonih perspektive vse vzporedne črte sestati v eni sami točki na obzorju.

• Po zakonih perspektive ne bi smeli upodobiti 12 robov, temveč 8. Poleg tega bodo 4 od njih usmerjeni v levo in 4 v desno. Vse črte se zbližajo v eni točki, ki se nahaja na obzorju, ki je v višini oči osebe, ki riše.

Lahko si predstavljamo, da za kocko ni stene, in zato lahko vidimo, kako se nebo in zemlja zbližata; in nato miselno prevedite črte robov na obzorje.

• Ker umetnik vidi kocko nekoliko od zgoraj, se lahko tudi navpičnice v perspektivi zbližajo v eno samo točko. Vendar to ni predvideno v akademskem risanju. Zato morajo biti navpičnice vzporedne. Pomembno je tudi upoštevati, da bolj ko je ploskev obrnjena proti gledalcu, manj se zmanjša razdalja v perspektivi med ploskvama.
• Ko začnete delati s senco, bolj krepko označite najbližje stranice kocke. Opaziti bo, da se bodo stranice že samo zaradi te izbire "približale" gledalcu.

• To je jasen primer enega najpomembnejših načel prenosa volumna in prostora na ravnini. Bistvo te tehnike je, da ko se približate gledalcu, barve postanejo bolj kontrastne.
• Ton je treba postopoma povečevati. Najprej se za to uporabi trdi svinčnik, nato pa lahko z mehkim grafitom dodate poteze. Priporočljivo je, da svetlobo in senco ustvarite na celotni sliki hkrati, da se izognete napakam s tonom. V tem primeru je mogoče napake odkriti že v eni od prvih faz dela.
• Pri risanju levega roba uporabite navpične poteze. Za zgornji in desni rob so najboljše diagonalne poteze.
• Dodajte kontrast sprednjemu robu kocke.

Lahko

Lekcije iz nič v disciplini akademskega risanja so si zadale nalogo upodobitve pločevinke, ki je videti kot navaden valj. Oba predmeta imata enak vzorec konstrukcije oblike. Edina izjema je okrnjen stožec, ki je povezovalni člen med dvema valjema različnih širin na vrhu pločevinke.

Pločevinka je sestavljena iz 3 geometrijskih likov: 2 valja in 1 stožca. Poleg tega imajo vse tri figure eno samo os vrtenja.

Če želite izdelati dizajn pločevinke na papirju, morate storiti naslednje:

• Risba pločevinke se začne s splošno obliko, ki določa višino in lokacijo vrha.
• Skozi središče narišite os vrtenja. Označite višino na tej črti.
• Določite širino pločevinke, ki mora biti sorazmerna z njeno višino. Začeti morate od spodaj in od zgoraj, pri čemer morate nastaviti polmer od osi.
• Nadaljujte z delom s proporci.
• Označite polmer vratu posode, višino zgornje površine in njene stranske konture.
• Nadaljujte s prenosom volumetrično-prostorske oblike. Če je objekt v normalni perspektivi, potem je konstrukcija volumna lahko prosto izvedena.

Najbolje je začeti z risanjem elips. Njihovo skupno število je v tem primeru 4. Rob vratnega roba je treba izključiti. Elipsa, ki bo predstavljala spodnjo osnovo, mora biti širša od zgornje, ki bo postala vrh pločevinke.

• Ko je slika tridimenzionalne oblike pločevinke pripravljena, začnite izpopolnjevati podrobnosti predmeta. Najprej poskrbite za njegove roke. V ta namen se na elipso skozi točko glavne osi nariše ravna črta, ki naj ustreza položaju ročaja na predmetu, ki deluje kot model v polnem merilu.

Iz nastalih presečišč te črte z elipso je treba navzdol narisati navpične črte, s čimer se določi mesto, kjer bo pritrjen ročaj. Velja spomniti, da ima leseni ročaj vlečene posode tudi obliko valja.

• Tukaj moramo konstruirati še eno elipso, pri čemer upoštevamo njen izboklino s površine. V tem primeru se debelina valjanja ne sme kršiti.

Stožec

Akademska risba (pouk iz nič v umetniških disciplinah se vedno začne s pripravo materialov in orodij) stožca se začne s podobo preproste geometrijske figure v prostoru.

Ustvarjanje tridimenzionalne slike bo sestavljeno iz naslednjih faz:

1. Narišite krog, ki bo postal osnova. To delo je opravljeno v perspektivi.
2. Določite, kje se nahaja oglišče te geometrijske figure. Od središča podnožja navzgor narišite navpično črto. Postala bo os vrtenja.
3. Označite vrh stožca s točko na osi vrtenja.
4. Na krogu, ki je osnova, simetrično označite prostorske točke generatorja in jih povežite z ogliščem.

Poučevanje akademskega risanja temelji na preučevanju narave, vzorcev strukture oblik, ki jih je ustvarila narava, in prenosa risbe na ravnino. Že v srednjem veku so profesionalni slikarji trdili, da je najboljši učitelj risanje predmetov iz narave.

V tem primeru se umetnik nauči opazovati in zavestno dojemati okoliško resničnost.

Praktične izkušnje kažejo, da strogo upoštevanje zaporedja dela pri pouku iz nič omogoča uspešno opravljanje nalog akademskega risanja. Če pa se katera koli faza krši, se bodo neizogibno pojavile napake in kakovost končnega dela se bo opazno zmanjšala.

Video o risanju

Akademske lekcije risanja iz nič: